En 2025, l’ensemble Trobairitz crée Rivages méditerranéens. Dans ce programme 2025, l’ensemble Trobairitz a travaillé sur des textes poétiques du bassin méditerranéen Italie, France, Espagne, Algérie, Turquie. Un voyage intemporel depuis l’époque médiévale dans la poésie, les pensées, les préoccupations des femmes. Depuis le jeu de la boûqâlâh renfermant des joyaux anonymes de la tradition orale féminine algérienne jusqu’à la poésie lyrique de l’orient italien ou du sud de la France tout en passant par les chansons séfarades ou le romancero viejo de l’Espagne médiévale et de la Reconquista, ces poèmes souvent déclamés sans musique racontent l’amour, le corps, la déception, la perfidie, la résilience, en un mot … la…

Trobairitz, c’est le féminin de troubadours, des femmes poétesses et compositrices des XIIe et XIIIe siècles. À ce jour on en connait une vingtaine : Béatriz de Die, Clara d’Anduze, La Dame de Casteldoze, Na Tibors, Gersende de Sabran et quelques autres. Ces dames écrivent en langue d’Oc, langue vernaculaire au sud de la France et vivent dans les milieux aristocratiques. Le thème commun de ces poésies est la fin’amor, amour épuré et brûlant qui tremble de désir et de respect devant l’être aimé et inaccessible. Un adultère spirituel, un désespoir poignant devant un amant qui la dédaigne, un état où l’on n’en finit pas de mourir d’amour … Après…

Flowing Forms s’inspire du vivant : végétal, minéral ou animal. Cette pièce projette au cœur des éléments bruts et transporte à travers un univers à la fois sonore et plastique à la croisée des chemins entre musiques bruitistes, musiques concrètes, musiques improvisées, musiques électroniques et images numériques. Deux femmes dialoguent entre elles autour du milieu maritime, du rythme des marées, des micro-mouvements inhérents à la matière jusqu’aux macro-mouvements des arbres, des tempêtes, de l’univers. Un troisième interlocuteur venu des arts visuels numériques vient mêler ses pinceaux aux deux instrumentistes. Des profondeurs des bourdons s’élève le chant poly-mélodique des cordes jusqu’au murmure léger des harmoniques. L’auditeur circule parmi des paysages sonores comme…

Trobairitz Trobairitz est le féminin de troubadour, du verbe occitan trobar, «trouver», c’est à dire celles qui trouvent les bons mots pour composer des chansons. Ce sont des femmes autrices et compositrices des XIIe et XIIIe siècles du Pays d’Oc. C’est aussi le nom que nous avons choisi de donner à notre ensemble musical. Créé en 2021, par quatre musiciennes et musiciens, l’ensemble Trobairitz se consacre à la mise en musique de poèmes et textes de femmes, ces grandes oubliées de l’Histoire.  La recherche de répertoire est de nos jours facilitée par la numérisation des manuscrits, on peut ainsi passer de la Bibliothèque du Vatican, à la Bibliothèque Nationale de…

Concert Ibérie Ibérie, c’est le nom antique de cette péninsule qui ferme la mer méditerranée à son extrémité occidentale.Et c’est bien cette musique née sur le pourtour de cette mer que nous mettons à l’honneur dans ce concert : Le rêve d’une méditerranée qui soit autre qu’une barrière entre deux mondes ou un cimetière géant dans lequel tous les ans sont engloutis des milliers d’êtres humains dans une indifférence assez générale, qu’elle soit au contraire un grand champ des possibles, une étendue d’espoir, un dialogue des cultures comme cela a été le cas jusqu’au XV ème siècle.Dans les musiques choisies, on retrouve des consonances mélodiques en provenance du Moyen-Orient, du Magreb,…

Dans ce concert nous avons souhaité nous plonger  au coeur de la musique de dévotion populaire, qui, loin du motet versaillais de Louis XIV, représentait la plus grande part de la profusion musicale du XVIIe siècle.

Peu de partitions témoignent de cette vivacité musicale, et c’est notamment grâce aux cantiques écrits « sur l’air de » que l’on peut reconstituer ce corpus d’airs.

Ces musiques n’étaient pas liées à des pratiques liturgiques, mais débordaient du cadre de l’église et faisaient partie des pratiques religieuses privées, à la maison, à l’école, dans les catéchismes …

Cette facette de la tradition populaire a très peu été explorée jusqu’alors, et nous nous sommes passionnés à retracer les chemins…

Au milieu du XIII ème siècle, en Toscane, sous l ‘ influence de Saint François d ‘Assise, des chants populaires à la gloire de l ‘ Incarnation et des saints, ont vu le jour.
C’est l’époque des premiers « mystères » joués sur les parvis des églises. De cette époque, il est parvenu jusqu’à nous, un ensemble de manuscrits appelés « Laudario de Cortona ». Ces Laudes sont écrites en vieux toscan et leur notation musicale est celle du grégorien.
A la même époque, en Galice, le roi AlfonsoX el sabio, avec l’aide de spécialistes dont il s’est entouré, établit également des manuscrits en langue vernaculaire, à partir de mélodies recueillies dans…

Gourmandises est un spectacle pour l’esprit et les sens. Au XVIIIème siècle, dans l’Encyclopédie des Lumières, le chevalier de Jaucourt définit la gourmandise comme étant un « amour raffiné & désordonné de la bonne chère ».Raffinement et désordre : cet antagonisme est la trame même de ce spectacle, la gourmandise y étant déclinée sous de multiples facettes. Redondant dans la littérature de tous temps, le couple sensualité gustative/sensualité érotique prend ici une grande place, sans toutefois négliger le souvenir nostalgique des sucreries de l’enfance, le repoussant royaume des fainéants, des goinfres et des lâches, ni même l’honnête homme fin gourmet s’imposant comme modèle culturel français à partir du XVIIème siècle.Et si aujourd’hui…

D’après le Petit Robert, Noël aurait succédé à Nael vers 1175, provenant lui-même du latin « Natalis Dies » : jour de naissance. Ainsi donc, les noëls sont des chansons populaires créées en l’honneur de la nativité de Jésus et chantées durant les longues veillées de l’Avent. Souvent simple et naïve, la poésie des noëls a été colportée à travers les siècles dans des chansons en langues vernaculaires, on en retrouve ainsi un bon nombre en langue Bretonne.Autour d’un conte de Noël du malouin Eugène Herpin (1860-1943), Ingrid Blasco vous donne à entendre quelques uns de ces timbres populaires de l’Avent. Ingrid Blasco : vielle à roue, lecture CRÉDITS Production compagnie Babil

Une pièce musicale, en tant qu’objet abstrait, se trouve être l’organisation entre eux, d’un ensemble de sons, de rythmes, de silences, auxquels se mêlent les émotions que l’auteur a pu y incorporer. Ce sens émotionnel étant évidemment immédiatement détourné, transformé, recomposé par l’oreille de celui qui écoute. Ainsi, l’oeuvre musicale vit par elle-même, se fait et se défait à chaque écoute. Elle est le miroir engagé du moment, à la fois de l’auteur, de l’interprète et de l’auditeur qui la reçoit. De cette façon, chaque instant restant unique, la musique devient réalité humaine. Articulé autour d’une nouvelle gourmande, ce concert où se mêlent mots et notes est un voyage des…